مؤلف الطالب | @EdisonHuu
المدرس | @CryptoScott_ETH p>
في عالم مضطرب، الموسيقى هي موطن الروح. فهو متنفس للعواطف وبلسم للروح. وفي لحن الموسيقى نجد صدى ونلمس عمق المشاعر التي لا يمكن التعبير عنها بالكلمات. الموسيقى، مثل فرشاة الزمن، تضيف لونًا إلى لوحة الحياة، مما يجعل الأيام العادية تتألق بضوء غير عادي.
الموسيقى هي الناقلة للمشاعر. يمكنها أن تثير صدانا العاطفي العميق، سواء كانت أغنية مبهجة أو مرثية حزينة. اللحن البسيط لديه القدرة على استحضار ذكريات عميقة الجذور وإعادة الابتسامات أو الدموع القديمة. إنه مفتاح عالمنا العاطفي، ويفتح الأبواب أمام أعماق نفوسنا.
الموسيقى هي حلقة الوصل بين المجتمع والثقافة، والموسيقى هي جسر يتجاوز حواجز اللغة والثقافة. فهو ينقل بطريقته الفريدة قصصًا عن ثقافات وتاريخ مختلف ويعزز التفاهم والتواصل بين الناس. كل نغمة تحمل تراثاً ثقافياً، وكل إيقاع يعكس نبض المجتمع. في رنين الموسيقى، لا نكتشف أوجه التشابه مع بعضنا البعض فحسب، بل نتعلم أيضًا تقدير تلك الاختلافات الرائعة.
الموسيقى هي راحة الروح. وفي رحلة الحياة، الموسيقى هي رفيقتنا الدائمة. إنه يمنحنا الراحة في الأوقات الصعبة والرفقة في لحظات الفرح. عندما نشعر بالوحدة أو الضياع، فإن الموسيقى هي ذلك الضوء الذي ينير الظلام، ويمنحنا القوة والأمل. إنه ملاذ للروح، يتيح لنا أن نجد لحظة من الهدوء في الحياة المضطربة.
الموسيقى محفزة للإبداع، كما أنها مصدر للتفكير الإبداعي. إنه يلهم خيالنا ويتحدى قدرتنا على الابتكار. الموسيقى ليست مجرد لوحة فنية للفنانين، بل هي أيضًا حافز للإبداع الداخلي للعلماء والكتاب ورجال الأعمال، بل والجميع. مستوحاة من الموسيقى، نحن قادرون على دفع حدود تفكيرنا واستكشاف إمكانيات لا نهاية لها.
في هذا العالم المتنوع والمعقد، توفر الموسيقى منظورًا فريدًا يتيح لنا الشعور بجمال الحياة وثرائها. لا غنى عنها لأن الموسيقى لا تمس آذاننا فحسب، بل أرواحنا أيضًا.
سلسلة صناعة الموسيقى عبارة عن نظام بيئي كبير ومعقد. من ومضة الإلهام إلى ميلاد الأغنية، ومن الإنتاج الدقيق في الاستوديو إلى التوزيع العالمي، كل خطوة هي مفتاح الرحلة الموسيقية. بشكل أساسي،إنه نظام بيئي يعتبر جوهره الإبداع والإنتاج والتوزيع والاستهلاك. في هذا النظام، كل رابط مترابط ومترابط.
الإنشاء والإنتاج:
كل شيء يبدأ بالإبداع، ويتضمن إنشاء الموسيقى كلمات الأغاني والتأليف والترتيب والتسجيل. في هذه المرحلة، الفنانون والمبدعون هم الجوهر. ثم تأتي مرحلة الإنتاج، والتي تتضمن العمليات الفنية مثل التسجيل، والمزج، والإتقان. والأهم من ذلك، أن هذه المرحلة تحدد جودة الصوت النهائية وأسلوب العمل الموسيقي.
النشر والتوزيع:
رابط التوزيع إلى عملية جلب الأعمال إلى السوق. تقليديًا، يشير هذا بشكل أساسي إلى إصدار السجلات المادية (مثل الأقراص المضغوطة والفينيل) من خلال ملصقات التسجيلات. ومع ذلك، مع تطور التكنولوجيا الرقمية، تحول هذا الارتباط إلى خدمات البث الرقمي ومتاجر الموسيقى عبر الإنترنت.
تطور نماذج الأعمال:
في الماضي الموسيقى يعتمد نموذج أعمال الصناعة بشكل أساسي على المبيعات القياسية والعروض الحية. يكسب الفنانون الأموال من خلال شركات التسجيل الخاصة بهم، بالإضافة إلى مبيعات التذاكر من العروض الحية. ومع ذلك، مع نمو الرقمنة، أصبحت خدمات البث هي المهيمنة، مما أدى إلى تغيير طريقة توليد الإيرادات. اليوم، يكسب الفنانون المزيد من عائدات خدمات البث والعروض الحية وشراكات العلامات التجارية.
إدارة حقوق الطبع والنشر:
إدارة حقوق الطبع والنشر في صناعة الموسيقى يحتل موقعا حيويا. ولا يتعلق الأمر بدخل الفنانين فحسب، بل يتعلق أيضًا بأساس التشغيل العادل للنظام البيئي الموسيقي بأكمله. على الرغم من أن العصر الرقمي قد جلب قنوات توزيع أوسع، إلا أنه جلب أيضًا تحديات في حماية حقوق النشر وإدارتها.
اتجاهات السوق:
وفقًا لـ IFPI للموسيقى العالمية لعام 2023 وفقًا لتقارير الصناعة، وصلت قيمة سوق الموسيقى العالمية إلى 26.2 مليار دولار أمريكي في عام 2023، بزيادة قدرها 9% عن عام 2022. وزادت إيرادات صناعة الموسيقى في كل منطقة من مناطق العالم، كما زاد سوق الموسيقى المسجلة بنسبة 9% سنويًا. -على أساس سنوي، وقد وصلت قاعدة مستخدمي الاشتراك المدفوع إلى عدد مذهل يبلغ 589 مليون شخص. في الوقت الحالي، تشهد صناعة الموسيقى تغيرًا سريعًا. فمن ناحية، أدى صعود الموسيقى المستقلة إلى كسر احتكار السوق لشركات التسجيل التقليدية؛ ومن ناحية أخرى، سمحت العولمة وشعبية الإنترنت للموسيقى بتجاوز الحدود الجغرافية والوصول إلى الجماهير العالمية.
المصدر: تقرير IFPI 2023 لصناعة الموسيقى العالمية
لا تزال صناعة الموسيقى، على الرغم من توسعها وتطورها المستمر على نطاق عالمي، تواجه مشكلة سلسلة من التحديات العميقة ونقاط الألم. ولا تؤثر هذه المشكلات على دخل الفنانين وإبداعهم فحسب، بل تؤثر أيضًا على التطور الصحي للصناعة بأكملها.
قضايا حقوق الطبع والنشر وتوزيع الإيرادات:
قضايا حقوق الطبع والنشر لقد كانت دائمًا إحدى نقاط الألم الأساسية في صناعة الموسيقى. مع ازدياد شعبية الموسيقى الرقمية، تصبح إدارة حقوق النشر أكثر تعقيدًا.
على سبيل المثال، يسلط نزاع حقوق الطبع والنشر بين الفنانة الشهيرة تايلور سويفت وشركة التسجيلات السابقة الخاصة بها الضوء على كيفية حماية الفنانين لأعمالهم في تحديات حقوق الطبع والنشر في صناعة الموسيقى. بالإضافة إلى ذلك، فإن آليات توزيع الإيرادات الغامضة تجعل العديد من الفنانين يشعرون بأنهم لا يحصلون على تعويض عادل، خاصة على منصات البث المباشر.
احتكار السوق:
احتكار السوق هو سؤال مهم آخر . إن هيمنة شركات الموسيقى الكبيرة ومنصات البث على السوق تحد من المساحة المتاحة للفنانين المستقلين للتطور. ولا يؤثر هذا الاحتكار على دخل الفنانين وفرص ظهورهم فحسب، بل يؤثر أيضًا على تنوع الموسيقى.
على سبيل المثال، غالبًا ما يكافح الفنانون المستقلون للحصول على عرض كافٍ على المنصات الرئيسية، مما يحد من تطورهم المهني وحريتهم الإبداعية.
التعرض للفنانين والتسويق:
بشكل رقمي في هذا في هذه الحقبة، يواجه الفنانون ضغوطًا متزايدة للتسويق والترويج لأنفسهم. قد يحصل الفنانون المتعاقدون مع شركات كبرى على قدر أكبر من التعرض للسوق، لكن يحتاج الفنانون المستقلون إلى معرفة كيفية التميز في عالم رقمي مزدحم. وهذه ليست مسألة موارد فحسب، بل هي أيضا مسألة مهارات ومعرفة.
التحديات التي تفرضها الرقمنة:
على الرغم من أن الرقمنة هي موسيقى يجلب نطاقًا أوسع من الوصول والراحة، ولكنه يوفر أيضًا تحديات جديدة. لا تزال القرصنة الرقمية وانتهاك حقوق الطبع والنشر تمثل مشكلة خطيرة. وفي الوقت نفسه، تعني شعبية الموسيقى الرقمية أيضًا أن إدراك المستهلكين لقيمة الموسيقى قد تغير، مما يؤثر على تسعير الموسيقى واستراتيجيات المبيعات.
تواجه منصة الموسيقى، باعتبارها الرابط الأكثر أهمية في سلسلة صناعة الموسيقى بأكملها، أيضًا تحديات هائلة.
تعقيد إدارة حقوق الطبع والنشر وتوزيع الإيرادات
من وجهة نظر منصات الموسيقى، تمثل إدارة حقوق الطبع والنشر تحديًا كبيرًا. هناك حاجة للتأكد من أن جميع الموسيقى التي يتم بثها قانونية، مع التعامل أيضًا مع التوزيع المعقد للإيرادات على أصحاب الحقوق المعنيين.
خاصة بالنسبة للمنصات التي تحتوي على عدد كبير من أعمال الموسيقيين المستقلين، فإن هذه العملية مرهقة بشكل خاص وعرضة للأخطاء.
احتكار السوق وتعرض الفنانين
تميل منصات الموسيقى الكبيرة إلى الترويج للفنانين المعروفين والأغاني الناجحة، مما يجعل من الصعب على الفنانين الناشئين والموسيقيين المستقلين الحصول على عرض مماثل.
يحد احتكار السوق هذا من التنوع الموسيقي ويخلق حواجز أمام الابتكار ونمو الفنانين الناشئين.
تجربة المستخدم والمشاركة
توفر تقنية Web3، وخاصة مفهوم blockchain واللامركزية، وجهات نظر وأدوات جديدة لحل المشكلات الحالية في صناعة الموسيقى. "إن جوهر موسيقى Web3 هو إعادة تشكيل سلسلة صناعة الموسيقى. فهو يستخدم تقنية blockchain لتحويل أعمال الفنانين المنبع إلى NFTs وتسليمها مباشرة إلى المستمعين النهائيين، وحل مشكلات حقوق النشر وتحسين توزيع الإيرادات. دعونا نلقي نظرة على مزايا Web3 للموسيقى .
جعل إدارة حقوق النشر وآليات الإيرادات أكثر شفافية
تطبيق blockchain في إدارة حقوق الطبع والنشر:
باستخدام تقنية blockchain، يمكن إنشاء نظام إدارة حقوق الطبع والنشر شفاف ومقاوم للتلاعب. يمكن تسجيل كل استخدام وتوزيع للعمل الموسيقي على blockchain، مما يضمن حماية حقوق الطبع والنشر للفنانين وتعويضهم بشكل صحيح.
دور العقود الذكية في توزيع الدخل:
يمكن للعقود الذكية أتمتة اتفاقيات توزيع الإيرادات المعقدة. وهذا يعني أن الفنانين وغيرهم من أصحاب الحقوق يمكنهم الحصول على الدخل مباشرة وفقًا لقواعد محددة مسبقًا، مما يقلل الروابط الوسيطة ويحسن شفافية وكفاءة الدخل.
كسر احتكار السوق
منصة الموسيقى اللامركزية:
تمكن منصة الموسيقى اللامركزية الفنانين المستقلين من إطلاق أعمالهم مباشرة دون المرور عبر شركة كبرى أو خدمة البث المباشر. وهذا يمنح الفنانين المستقلين قدرًا أكبر من التعرض بينما يمنح المستهلكين أيضًا إمكانية الوصول إلى مجموعة واسعة من الموسيقى.
تسويق الفنانين والتعرض لهم
نموذج الترويج القائم على المجتمع:
على منصة Web3، يمكن للفنانين تسخير قوة المجتمع للترويج لموسيقاهم. ومن خلال آلية الحوافز الرمزية، يمكن للمعجبين المشاركة بشكل مباشر في الترويج للموسيقى وتوزيعها، وتشكيل نموذج تسويق لامركزي.
مواجهة التحديات الرقمية
ينظم هذا الفصل مشاريع الموسيقى Web3 الموجودة حاليًا في السوق.
Gala Music عبارة عن منصة موسيقية لا مركزية تم إنشاؤها باستخدام تقنية blockchain، والتي تسمح لفناني الموسيقى بتعزيز سيطرتهم على الموسيقى وزيادة شفافية سلسلة الصناعة. يمكن للمعجبين أن يكون لديهم اتصال واتصال أوثق مع فناني الموسيقى.
تعد موسيقى Gala جزءًا مهمًا من نظام Gala البيئي. وتشكل جنبًا إلى جنب مع Gala Games وGala Movies حجر الزاوية في نظام Gala البيئي. حاليًا، أصدرت رمزًا للموسيقى قيمته السوقية تبلغ 13 مليون دولار فقط.
Audius هو حاليًا Web3 الذي يضم أكبر عدد من المستخدمين ومنصة الموسيقى ذات القيمة السوقية الأعلى. إنه ينشئ نظامًا بيئيًا مفتوحًا للمشاركة في الموسيقى، ويمكن الاستماع إلى جميع الموسيقى مجانًا، كما أنه يفتح واجهات برمجة التطبيقات لمنتجات الطرف الثالث لاستدعاء الموسيقى، كما أنه يحتوي على موارد موسيقية غنية وعتبة مستخدم منخفضة.
أصدر المشروع شبكته الرئيسية والرمز المميز $AUDIO في أكتوبر 2020. وصلت قيمة $AUDIO إلى قيمة سوقية قدرها 5 مليارات دولار أمريكي في ذروة السوق الصاعدة الأخيرة، و قيمتها السوقية الحالية هي 2. حوالي 100 مليون دولار أمريكي.
Pianity عبارة عن منصة موسيقى NFT مبنية على Arweave، وتهدف إلى لجمع فناني الموسيقى ومجتمعهم معًا لإنشاء الأغاني ذات الإصدار المحدود وبيعها وشرائها وجمعها.
لا تتعامل شركة Pianity مع الموسيقى على أنها فنون جميلة فحسب، بل توفر أيضًا خدمات للفنانين لإصدار NFTs الموسيقية، مما يمنح الفنانين مصدر دخل مستقلًا جديدًا. توفر Pianity خدمات مبيعات الموسيقى NFT ووظائف المزادات للفنانين وهواة الجمع. تم تحديد الرمز البيئي الحالي باسم $PIA ولم يتم إصداره بعد.
Sound.XYZ هو NFT على سلسلة Ethereum A منصة اكتشاف الموسيقى وتدفقها، فهي توفر وظيفة محفظة ملائمة ومسار معاملات NFT.
حصل المشروع الحالي على 20 مليون دولار من تمويل السلسلة A، بمشاركة فنانين مثل Snoop Dogg وDanielAllan وSan Holo وAlexander23 وVic Mensa. لا يتم إصدار أي رموز في هذا الوقت.
Royal هي موسيقى رائدة في سلسلة Polygon السوق تهدف إلى السماح للمعجبين والفنانين بالاستثمار بشكل مشترك في الموسيقى وكسب حقوق الملكية، وتحقيق الملكية المشتركة والنمو المتبادل. وقد تلقت 16 مليون دولار أمريكي في جولات تأسيسية و55 مليون دولار أمريكي في تمويل السلسلة أ من مؤسسات مثل Coinbase وa16z و3LAU. يشمل فنانو JD روس وTheChainsmokers وNas وKygo وLoqic. لا يتم إصدار أي رموز في هذا الوقت.
تطبيق تقنية Web3 في صناعة الموسيقى ليس فقط يحل المشاكل الحالية كما أنه يجلب اتجاهًا جديدًا لتطوير الصناعة. فيما يلي بعض المجالات الرئيسية التي تم استكشافها، ولكل منها أمثلة محددة لتعميق الفهم:
الجمع بين تقنية إنشاء موسيقى الذكاء الاصطناعي والميزات اللامركزية والشفافة لـ Web3 يمكن أن يخلق تجارب موسيقية ونماذج أعمال جديدة. يمكن حماية حقوق الطبع والنشر للأعمال الموسيقية التي تم إنشاؤها باستخدام الذكاء الاصطناعي وتداولها على منصة Web3. يوفر هذا المزيج إمكانيات جديدة لتخصيص الموسيقى وذكائها.
يمكن دمج تقنية موسيقى الذكاء الاصطناعي مع ثقافة MEME الشهيرة لإنشاء أعمال موسيقية جذابة للغاية وقابلة للتواصل. يمكن لهذا المزيج أن يكتسب شعبية بسرعة بين الشباب ويشكل اتجاهات موسيقية جديدة. يمكن للذكاء الاصطناعي تحليل الاتجاهات الشائعة عبر الإنترنت وتفضيلات المستخدم لإنشاء أعمال موسيقية تناسب السياق الثقافي الحالي.
يضمن استخدام حلول التخزين اللامركزية أمان بيانات الموسيقى واستمراريتها. إلى جانب منصة الحوسبة اللامركزية، يمكن تنفيذ التفكير والمعالجة لنماذج الموسيقى المدعمة بالذكاء الاصطناعي بكفاءة. يساعد هذا المزيج من التقنيات على تقليل تكاليف تشغيل صناعة الموسيقى مع تحسين كفاءة وأمان معالجة البيانات.
يمكن لمنصة Web3 أن تزود منشئي الموسيقى بمزيد من قنوات الإيرادات المباشرة وسيطرة أكبر على السوق. ومن خلال السوق اللامركزية، يمكن للفنانين بيع أعمالهم مباشرة للمستمعين دون المرور عبر وسطاء صناعة الموسيقى التقليدية. وهذا من شأنه أن يشجع المزيد من الإبداعات المستقلة ويعزز التنوع في صناعة الموسيقى.
توفر تقنية NFT طريقة فريدة لامتلاك الإبداعات الموسيقية وتداولها. يمكن للفنانين إنشاء أعمال محدودة الإصدار أو تجارب حصرية من خلال إصدار NFTs لمؤلفاتهم الموسيقية، مما يوفر للمستمعين قيمة فريدة قابلة للتحصيل. في المستقبل، قد تصبح NFTs وسيلة مهمة لإنشاء الموسيقى وتوزيعها، خاصة للفنانين المستقلين ومشاريع الموسيقى التجريبية.
في بيئة Web3، يمكن للمعجبين دعم الموسيقيين المفضلين لديهم من خلال شراء الرموز المميزة للفنان أو NFTs. لا يعمل هذا النموذج على تقوية العلاقة بين المعجبين والفنانين فحسب، بل يوفر أيضًا للمعجبين فرصة المشاركة في إنشاء الموسيقى والترويج لها، وتشكيل نظام بيئي موسيقي تفاعلي.
من خلال التحليل المتعمق لسلسلة صناعة الموسيقى ونموذج أعمالها، بالإضافة إلى مناقشة نقاط الألم الحالية في الصناعة، يمكننا أن نرى بوضوح أن عالم الموسيقى يمر بنقطة تحول مهمة.
إن إدخال تقنية Web3 لا يوفر حلولًا مبتكرة للمشاكل الحالية فحسب، بل يبشر أيضًا باتجاه جديد للتطور المستقبلي لصناعة الموسيقى.
المزج بين الابتكار والتقاليد
لقد فتحت الميزات الأساسية لتقنية Web3، مثل اللامركزية والشفافية وأمن البيانات والعقود الذكية، مسارات جديدة لحل مشكلات الصناعة طويلة المدى مثل تعقيد إدارة حقوق الطبع والنشر والتوزيع غير العادل للدخل.
لا يؤدي تطبيق هذه التقنيات إلى تحسين الكفاءة الشاملة للصناعة فحسب، بل يمكنه أيضًا حماية الحقوق والمصالح الإبداعية للفنانين. والتأكد من أن أجر عملهم معقول.
بناء نظام بيئي أكثر عدالة
< /p>
في النظام البيئي للموسيقى Web3، سيستمتع الفنانون والمبدعون والمستهلكون بقدر أكبر من القوة والتحكم. يساعد هذا النظام البيئي الجديد على كسر هيكل الاحتكار في الصناعة التقليدية وخلق بيئة أكثر تنوعًا وإنصافًا للإبداع الفني والمشاركة.
سيتمكن الفنانون من التواصل مباشرة مع المستمعين، وسيتاح للمستهلكين المزيد من الفرص للمشاركة بشكل مباشر في عملية إنشاء الموسيقى والترويج لها .
افتح نموذج عمل جديد
مع ظهور NFT وموسيقى الذكاء الاصطناعي والمنصات اللامركزية، فإن نموذج الأعمال الخاص بصناعة الموسيقى سوف يبشر بتغييرات ثورية. لن تؤدي هذه النماذج الجديدة إلى زيادة تدفقات الإيرادات للفنانين فحسب، بل ستوفر أيضًا للمستهلكين تجربة موسيقية وفرص مشاركة غير مسبوقة.
من القيمة القابلة للتحصيل لـ NFTs إلى الإمكانات المبتكرة لموسيقى الذكاء الاصطناعي، ضخ Web3 حيوية جديدة في صناعة الموسيقى.
التطلع إلى المستقبل
< /p >
يجب أن يكون اتجاه التطوير المستقبلي لصناعة الموسيقى هو التكيف مع تغيرات العصر، واستخدام التكنولوجيا الذكية لابتكار منتجات وخدمات الموسيقى، وتحسين جودة الموسيقى وكفاءتها وحماية حقوق الطبع والنشر للموسيقى والدخل.تلبية الاحتياجات المتنوعة لمستهلكي الموسيقى وتحقيق التنمية المستدامة لصناعة الموسيقى.
على الرغم من أن موسيقى Web3 لا تزال في مراحلها الأولى من التطوير، إلا أن نموذجها المبتكر وحلها لنقاط الضعف في صناعة الموسيقى التقليدية "هي النقاط الرئيسية التي تريد جميع الشركات اللعب فيها. إنه طريق لا غنى عنه لشركة الموسيقى للحصول على موطئ قدم في صناعة الموسيقى والاستمرار في التطور. عندما تكون جميع الظروف مثالية، يمكن توقع التطور الهائل للمسار الموسيقي Web3 .