لقد دشّن تطور قدرات ChatGPT® عصرًا جديدًا من الفن المُولّد بالذكاء الاصطناعي، مما أثار الحماس والقلق في آنٍ واحد. وبينما تُظهر هذه التطورات قوة أدوات التوليد، إلا أنها سلّطت الضوء أيضًا على كيفية استغلال نظام حقوق النشر الياباني لبعضٍ من أشهر فنانيه باسم الذكاء الاصطناعي.

محاولة الذكاء الاصطناعي لتقليد إرث ميازاكي

أصبح هاياو ميازاكي، المؤسس المشارك الأسطوري لشركة ستوديو جيبلي، مؤخرًا نقطة محورية في المناقشات المحيطة بالفن الذي تم إنشاؤه بواسطة الذكاء الاصطناعي.

تعجّ منصات التواصل الاجتماعي بصورٍ تدّعي تقليد أسلوب ميازاكي الفريد. حتى سام ألتمان، الرئيس التنفيذي لشركة OpenAI، انضمّ إلى النقاش، وغيّرَ صورته الرمزية X لتعكس هذا التوجه.

ولكن كما أن هناك شريحة كبيرة من مستخدمي الإنترنت يشيدون بفن الذكاء الاصطناعي الجديد باعتباره غريبًا عن الأصل وجميلًا للغاية، هناك أيضًا آخرون على الطرف الآخر من الطيف يزعمون أن هذه الأعمال التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي غالبًا ما تفشل في التقاط براعة ميازاكي الحقيقية.

يُشير النقاد إلى أنه على الرغم من أن فنون الذكاء الاصطناعي هذه قد تُشبه ظاهريًا جماليات استوديو جيبلي، إلا أنه عند التدقيق فيها، ستجد تناقضًا صارخًا. من بين هذه الاختلافات افتقار الشخصيات في فنون الذكاء الاصطناعي للتواصل البصري الهادف، وغياب التفاصيل الدقيقة في القوام كالخشب أو الحجر، والأهم من ذلك، غياب العمق العاطفي الذي يُميز إبداعات ميازاكي.

غالبًا ما تتمتع الصور التوليدية بالقدرة على جعل شيء ما يصعب فهمه ملموسًا ومرئيًا، ولكنها تكشف أيضًا عن المخاطر الكامنة في الاعتماد على الآلات للتعبير الإبداعي.

يُجسّد مقطع فيديو نُشر مؤخرًا على يوتيوب، يُعيد تخيل فيلم "سيد الخواتم" لبيتر جاكسون بأسلوب ميازاكي، هذه العيوب. فبينما تتميز أفلام استوديو جيبلي، مثل "الصبي والبلشون"، بتعبيرات وجه مُتقنة وتفاصيل دقيقة، إلا أنه من الواضح أن الصور المُولّدة بالذكاء الاصطناعي غالبًا ما تفتقر إلى الحيوية والنشاط مقارنةً بالشخصيات التي يرسمها فنان بشري.

يثير هذا التوجه مخاوف بشأن تراجع تقدير الأعمال الفنية الأصيلة. فمشاهدة الأعمال المقلدة دون إدراك افتقارها إلى العمق يحرم الجمهور من الاستمتاع الكامل بجمال الأعمال الأصلية.

كيف سمحت قوانين حقوق النشر اليابانية للذكاء الاصطناعي بسرقة أعمال استوديو جيبلي

في حين أن القدرة على محاكاة أي أسلوب ببضعة أوامر فقط هي ما يجعل الذكاء الاصطناعي التوليدي قويًا للغاية، إلا أن هذا الإجراء تحديدًا هو محور الجدل المتزايد. يجد العديد من الفنانين صعوبة في إعادة إنشاء حرفتهم وأسلوبهم المميزين، اللذين استثمروا وقتًا طويلاً في صقلهما وإتقانهما تدريجيًا، بهذه البساطة بمجرد أمر بسيط.

مع أن فنان جيبلي لم يُعلّق بعد على هذا التوجه، إلا أنه أبدى سابقًا استياءه من فن الذكاء الاصطناعي. ففي مقابلة قصيرة، وصفه بأنه مُقزز للغاية، مُصرّحًا بأنه لن يرغب أبدًا في دمج هذه التقنية في أعماله.

هذا يقودنا أيضًا إلى كيف خذل القانون الياباني عالمًا عظيمًا مثل هاياو ميازاكي. ينص نظام حقوق الطبع والنشر الياباني على إمكانية استخدام الأعمال المحمية بحقوق الطبع والنشر دون إذن لأغراض تدريب الذكاء الاصطناعي.

تعني هذه الثغرة أيضًا أنه ما دام الذكاء الاصطناعي لا يستمتع بالأعمال التي يستوعبها، فلا بأس بتغذيته بكامل أعمال الفنان دون موافقته أو تعويضه. هذا يعني أنه ما دام الذكاء الاصطناعي لا ينشئ صورةً لك واقفًا بجانب توتورو، أو يعيد تمثيل مشاهد من فيلم "Spritied Away"، فلا بأس.

هذه ليست مجرد سياسة سيئة، بل هي تنافر معرفي صارخ من دولةٍ بنت رأسمالًا ثقافيًا وقوةً ناعمةً هائلين من خلال صادراتها الفنية. اليابان، موطن الأنمي والمانغا وبعضٍ من أبرز رواة القصص البصرية في العالم، قالت لطبقتها الإبداعية: "أعمالكم قيّمةٌ بما يكفي لحمايتها من التقليد البشري، ولكن لا تترددوا في ترك الآلات تتولى أمرها".

التعامل مع الذكاء الاصطناعي كأداة وليس كحل

لتسخير الذكاء الاصطناعي بمسؤولية، يجب التعامل معه كأداة فعّالة لا كحلٍّ معصوم من الخطأ. يزخر التاريخ بأمثلة على الثقة المُضلّلة في التكنولوجيا، بدءًا من البرمجيات المعيبة التي تُدين عمالًا أبرياء، وصولًا إلى الخوارزميات الجامدة التي تُضلّل القرارات القضائية.

يؤكد صعود الذكاء الاصطناعي حقيقة راسخة: المعرفة والفهم لا يزالان في غاية الأهمية. سواءً كنا ندرك تعقيدات تحفة فنية متحركة أو نقيّم مقترحًا مُعدًّا بواسطة الذكاء الاصطناعي تقييمًا نقديًا، فإنّ التفاعل الأعمق ضروري لتجنب الأخطاء وتحقيق أقصى استفادة.