シンガポールのAIコメディ、映画製作に新たなアプローチ
AI'の影響力がピークに達するなか、シンガポールの映画監督ジャック・ネオの最新作『ボスになりたい』は、コメディと未来的なテーマを融合させながら、現代生活における人工知能(AI)の役割を掘り下げている。
Neo'は、コメディ調であるにもかかわらず、家庭内におけるAIの探求を行い、この技術が将来の映画製作をどのように形成しうるかについて、より広範な会話を開いている。
この最新プロジェクトは、シンガポールがAIを活用した映画製作の世界に先駆的に足を踏み入れたことを示すものでもある。
ローカル・コメディの中心にAI
AIをテーマにしたこのコメディで、ヘンリー・ティアは、家庭内の混乱を管理するためにAIロボットを購入した男、オン・ドンナム役を演じる。
AIロボットのリンリンは、家族の中で思いがけない緊張とユーモアの源となる。
この映画は、家族ドラマというおなじみのテーマとAIという新時代のコンセプトを融合させているが、テクノロジーは完全に統合されたコンセプトというよりは、ギミックのように感じられる。
アーボーイズ・トゥ・メン』や『ライオン・メン』といった過去のヒット作で知られるネオは、AIの領域に踏み込んだが、説得力のある未来的な物語を提供するには至らなかった。
現実のロボットが興味をそそる
また、この映画は実在の人間ロボットもプロモーションに取り入れている。
シンガポールの女優ジェー・リューは、中国重慶出身のレストラン経営者である秦さんとともに、映画の宣伝の一環としてロボットのキャラクターを演じた。
特に秦さんは昨年、接客中のロボットのような動きで注目を集め、人間と機械の境界線を曖昧にした。
この巧みな宣伝演出は、この映画のAIのテーマに興味深いレイヤーを加えたが、AIをストーリーに完全に取り込むのに苦労したことも浮き彫りにした。
映画製作におけるAIの役割:成長する実験
ネオは映画の物語にAIを取り入れただけでなく、舞台裏でもその技術を活用している。
地元のニュースメディア『ザ・ストレーツ・タイムズ』のインタビューでは、特定のシーンを盛り上げるためにAIを使った実験を行ったこと、さらにはAIが生成した曲を使い、歌詞は本人が書いたと語っている。
彼は、AIが近い将来、映画製作者たちに、より少ないリソースでより多くのことを達成する力を与え、時間の経過とともに向上していくとの考えを示した。
ジャック・ネオ、シンガポールの映画監督、コメディアン、俳優
しかし、こうした進歩にもかかわらず、この映画で描かれるAIは表面的で、物語の感情的核心から切り離されているように思える。
AIは映画製作のギミックに過ぎないのか?
AIを取り入れるという大胆な試みにもかかわらず、『ボスになりたい』は未来技術の描写で苦戦している。
この映画におけるAIへの依存は、物語の重要な一部というよりは、筋書きのための装置という印象が強い。
料理ドラマ、ライバルレストラン、家族の問題など、映画の焦点が移り変わるにつれ、AIの要素は十分に掘り下げられるどころか、後付けされた余計なもののように感じられることが多い。
重要なシーンでは、AIロボットのセールスマンであるロバートが、リビングルームでリンリンを開封し、家族関係を改善するための自動ソリューションであることを明かす。
しかし、画期的であるはずのこのシーンは、かえってぎこちなく、圧倒される。
AIはストーリーの一部ではあるが、永続的なインパクトを与えるのに必要な深みを欠いているのは明らかだ。
映画製作におけるAIの未来
映画製作におけるAIの活用は確かに可能性を秘めているが、『ボスになりたい』に見られるように、その統合は単なる目新しさを超えなければならない。
映画制作者はAIを活用することで、より没入感のあるリアルな体験を作り出すことができるが、その利用は、物語に思慮深く組み込まれなければならない。
AIは創造性を高めるツールとして使われるのか、それとも単に効率を追求するための近道として使われるのか。
業界が進化するにつれ、より多くの映画制作者がテクノロジー、特に映画制作の方向性を左右する重要な役割を果たすであろうAIとのつながりを模索している。インドネシアとシンガポールの "マザーネット "映画ドラマ そして韓国アニメ「Leafie(リーフィー) .