워너 뮤직, Udio 분쟁 해결 및 라이선스 AI 리믹스 플랫폼 발표, Suno와 저작권 소송 계속 진행 중

워너 뮤직, 급변하는 AI 음악 시장에서 수노의 가치가 급상승함에 따라 Udio와 계약 체결

이번 주에는 두 라이벌 AI 음악 회사가 정반대의 길을 걷게 되면서 음악 업계의 오랜 긴장 관계가 예상치 못한 방향으로 전환되었습니다.

워너 뮤직 그룹은 유디오와의 저작권 분쟁을 끝내고 곧바로 파트너십 모드로 전환했으며, 여전히 자체 법적 분쟁에 직면해 있는 수노는 기업 가치를 24억 5천만 달러로 끌어올린 대규모 펀딩 라운드를 발표했습니다.

두 가지 개발이 같은 날에 이루어지면서 음반사와 투자자들이 주요 법적 문제가 해결되지 않은 상태에서도 AI 생성 음악의 미래를 어떻게 만들어가고 있는지 알 수 있습니다.

워너뮤직이 Udio와의 협업에 베팅하는 이유

워너 뮤직 그룹은 지난 10월에 합의한 유니버설 뮤직 그룹에 이어 유디오와의 분쟁을 해결한 두 번째 메이저 레이블이 되었습니다.

법정 싸움을 계속하는 대신 워너와 Udio는 2026년 출시 예정인 구독 기반 노래 제작 플랫폼을 공동으로 구축하기로 합의했습니다.

이 서비스는 워너 뮤직 카탈로그의 라이선스 및 승인된 레코딩을 사용하여 사용자가 참여하기로 선택한 아티스트의 목소리가 담긴 AI 생성 리믹스, 커버, 오리지널 트랙을 제작할 수 있습니다.

해당 아티스트는 크레딧과 보상을 받고 자신의 참여에 대한 통제권을 유지하게 됩니다.

워너 뮤직 그룹의 최고 경영자인 로버트 킨클은 이렇게 말했습니다,

"우리는 아티스트와 작곡가의 권리를 보호하기 위해 변함없이 최선을 다하고 있으며, Udio는 서비스 내 음악에 대한 승인 및 라이선스를 보장하기 위해 의미 있는 조치를 취했습니다."

Udio의 공동 창립자이자 CEO인 앤드류 산체스는 이번 협업이 "팬들이 좋아하는 아티스트와 함께 창작하고 아티스트가 제어하고 연결할 수 있는 환경에서 특별한 음악을 만들 수 있는 경험"을 제공하기 위한 한 걸음이라고 말했습니다.

소니 뮤직은 여전히 Udio를 상대로 소송을 진행 중인 마지막 메이저 레이블입니다.

수노의 펀딩 라운드가 주목받는 이유는 무엇일까요?

유디오가 메이저 레이블에 가까워지는 동안 가장 직접적인 라이벌인 수노는 2억 5천만 달러의 신규 자금을 조달하여 기업 가치를 24억 5천만 달러로 끌어올렸다고 밝혔습니다.

이번 라운드는 멘로 벤처스가 주도했으며, 엔비디아의 NV벤처스, 라이트스피드, 홀우드 미디어, 매트릭스 등이 참여했습니다.

수노는 텍스트 프롬프트에서 완전한 곡을 생성하는 기능으로 초보 크리에이터와 전문 프로듀서 모두에게 큰 인기를 얻고 있습니다.

마이크 슐만 CEO에 따르면 지난 2년 동안 플랫폼에서 수백만 개의 트랙이 제작되었습니다.

하지만 Udio와 달리 Suno는 저작권 분쟁을 해결하지 못했습니다.

워너 뮤직 그룹, 유니버설 뮤직 그룹, 소니 뮤직은 이 회사가 허가 없이 보호된 음원을 사용해 AI 시스템을 훈련시켰으며, 이로 인해 AI가 생성한 트랙이 압도적으로 많아져 전문 아티스트가 '고사'할 위험이 있다고 주장하며 소송을 제기한 상태입니다.

수노는 자사의 교육 방법이 미국 저작권법상 공정 사용에 해당한다고 주장하며, 이번 소송이 독립적인 혁신을 막으려는 시도라고 비난하고 있습니다.

법적 분쟁부터 새로운 제휴까지

분쟁은 2024년 주요 레이블이 모델 트레이닝을 위해 인기 아티스트의 수백 곡을 베꼈다며 Udio와 Suno를 고발하면서 시작되었습니다.

두 회사 모두 미국 저작권 규정을 위반하지 않았다고 주장하며 위법 행위를 부인했습니다.

업계 전문가들은 레이블이 결국 소송에서 라이선스 계약과 지분 파트너십으로 전환할 것이라고 오랫동안 예측해 왔습니다.

유니버설과 워너가 Udio와 계약을 체결하고 더 광범위한 AI 협업을 모색하는 등 이러한 예측은 이제 현실이 되고 있습니다.

또한 두 레이블은 Stability AI와 제휴하여 윤리적으로 소싱된 음악으로 학습된 도구를 개발했습니다.

동시에 AI가 생성한 콘텐츠에 대한 우려도 계속 커지고 있습니다.

청취자의 97%가 AI 곡과 사람이 작곡한 음악을 구분하지 못한다는 입소스의 설문조사 결과에 따라 Deezer와 같은 스트리밍 플랫폼은 AI가 만든 트랙에 라벨을 붙이기 시작했습니다.

별도의 Luminate 설문조사에 따르면 관객들은 대본 작성이나 연기와 같은 창의적인 역할보다 기술적인 영화 제작 작업에서 AI에 더 개방적인 것으로 나타났습니다.

음악 산업이 진정으로 원하는 방향은 무엇일까요?

법적 합의와 수십억 달러의 가치 평가라는 두 가지 헤드라인은 두려움과 야망 사이에 놓인 업계의 모습을 보여줍니다.

레이블은 통제권을 원하고, AI 기업은 규모를 원하며, 크리에이터는 명확성을 원합니다.

하지만 핵심적인 저작권 문제는 법정에서 해결되지 않았습니다.

규칙이 명확해지기도 전에 이미 AI 음악이 이 정도로 강력하고 막대한 자금을 지원받는다면, 코인라이브는 다음 단계에서는 업계가 저작자라는 개념 자체를 재정의할 의지가 있는지 시험할 것이라고 믿습니다.

시장은 앞서가고 있지만, 누가 창작하고, 누가 크레딧을 받고, 누가 돈을 받는지에 대한 진정한 논쟁은 이제 막 시작될 뿐입니다.