Ý tưởng cơ bản về thời trang kỹ thuật số có thể khó nắm bắt đối với nhiều người vì việc mua/thử quần áo chỉ tồn tại trong thế giới ảo thoạt nghe có vẻ khá xa lạ. Tuy nhiên, với việc thị trường ngách này tiếp tục thu hút được nhiều sự quan tâm trong thời gian gần đây, nhiều chuyên gia bắt đầu xem xét ý tưởng về việc Metaverse định hình lại tương lai của thời trang một cách nghiêm túc hơn rất nhiều.
Ví dụ: theo một nghiên cứu gần đây, quần áo chỉ tồn tại trong thế giới kỹ thuật số làthành lập thân thiện với môi trường hơn nhiều so với đối tác vật lý của nó, với loại trước thải ra ít CO2 hơn 97% và tiêu thụ ít hơn khoảng 3.300 lít nước trên mỗi mặt hàng. Không chỉ vậy, mà còn có dữ liệu đểgợi ý rằng bằng cách thay thế các mẫu vật lý bằng các mẫu kỹ thuật số trong các giai đoạn thiết kế và phát triển của công ty, có thể giảm lượng khí thải carbon của thương hiệu tới 30%.
Hơn nữa, việc sử dụng quần áo kỹ thuật số có thể rất hữu ích trong các bước khác nhau trước khi sản xuất thực tế một sản phẩm may mặc. Ví dụ: các mặt hàng ảo này có thể được sử dụng để lập mô hình, lấy mẫu và tiếp thị trước khi các lần lặp lại vật lý của chúng được đưa vào sản xuất, do đó giảm thiểu đáng kể tác động môi trường tổng thể trong toàn bộ vòng đời của một mặt hàng thời trang.
Cuối cùng, khi nói đến khía cạnh bán hàng, các mẫu quần áo kỹ thuật số có thể giúp giảm bớt các vấn đề liên quan đến sản xuất thừa, điều được nhiều người coi là rào cản lớn trong ngành thời trang ngày nay.
Sự hấp dẫn của thời trang kỹ thuật số
Để hiểu rõ hơn về việc liệu ý tưởng về thời trang kỹ thuật số chỉ là một mốt nhất thời khác hay một hiện tượng vẫn tồn tại, Cointelegraph đã liên hệ với Lokesh Rao, Giám đốc điều hành của Trace Network Labs, một dự án cho phép các thương hiệu khám phá các sản phẩm và dịch vụ Web3. Theo quan điểm của ông, khi Metaverse tiếp tục phát triển, nó sẽ thực sự ảnh hưởng và cách mạng hóa ngành thời trang, ông nói thêm:
“Ngành công nghiệp đã nhận ra rằng thế giới ảo, mặc dù dựa trên những sáng tạo tưởng tượng, nhưng thực sự có những tiện ích sâu sắc khi nói đến hàng may mặc. Sự phát triển của công nghệ thiết kế cho phép tất cả các nhà thiết kế tự do sáng tạo, nhưng một số trang phục do họ thiết kế không bao giờ có thể mặc được trong thế giới thực. Metaverse loại bỏ rào cản này — một hình đại diện kỹ thuật số có thể mặc bất kỳ trang phục nào mà không có bất kỳ hạn chế nào về loại, thiết kế, vải và cách sử dụng.”
Anh ấy nói thêm rằng khía cạnh vô hình của thời trang khi nói đến Metaverse, chẳng hạn như không cần quần áo vật lý, giúp người dùng dễ dàng thử nghiệm và tạo ra những tủ quần áo xa hoa cho mình, hoành tráng hơn nhiều so với những gì có thể có trong thế giới thực. Hơn nữa, vì quần áo ở dạng sưu tầm kỹ thuật số hoặcmã thông báo không thể thay thế (NFT) , chúng có thể được giao dịch tự do trên các thị trường NFT mở, làm tăng thêm giá trị lâu dài của chúng mà nhiều mặt hàng quần áo cũ hoặc quần áo cũ không có được.
Tuy nhiên, Rao tin rằng tiện ích quan trọng nhất của Metaverse liên quan đến ngành thời trang là trong thế giới kỹ thuật số, người dùng có thể triển khai hình đại diện của mình để ghé thăm các cửa hàng khác nhau và thử các bộ quần áo khác nhau trước khi đưa ra quyết định mua hàng. Ông lưu ý: “Điều này tốt hơn nhiều so với việc có một cửa hàng truyền thống ở nhiều khu vực, đây là một đề xuất đắt đỏ.
Từ bên ngoài nhìn vào, Metaverse cho phép các công ty, nhãn hiệu và nhà thời trang gặt hái nhiều lợi thế như có sự hiện diện không biên giới vượt qua các giới hạn vật lý, tạo nhận thức về thương hiệu trên toàn cầu bằng cách sử dụng các phương tiện kỹ thuật số và bán lẻ quần áo “phygital” đồng thời mang lại sự tiện lợi cho khách hàng của họ. khách hàng.
Liên quan: Giám đốc điều hành Aave cho biết Web3 sẽ hợp nhất người dùng từ các nền tảng truyền thông xã hội
Mặt khác, người tiêu dùng cũng được hưởng nhiều lợi ích. Ví dụ: họ có thể thử quần áo một cách thuận tiện, vào thời gian và địa điểm của riêng mình, đặt hàng quần áo từ một cửa hàng ảo ở định dạng vật lý hoặc dưới dạng NFT, nhận các giao hàng vật lý được xử lý từ bất kỳ đâu trên thế giới và duy trì quyền sở hữu của họ trên chuỗi khối mãi mãi.
Tương lai của thời trang có thể được xác định lại
Frank Fitzgerald, người sáng lập Pax.World - một nền tảng cho phép người dùng tạo metaverse của riêng họ - cho rằng việc hợp nhất hai thế giới này có thể có tác động lớn đến ngành thời trang. Anh ấy nói với Cointelegraph:
“Từ những luồng tạo doanh thu mới cho đến việc định hình thời trang trông như thế nào trong thế giới thực dựa trên những gì đang diễn ra trong Metaverse, đó sẽ là một cuộc cách mạng văn hóa không chỉ trong thời trang mà còn trong ngành nghệ thuật.”
Fitzgerald lưu ý rằng thế hệ trẻ là nhân khẩu học chính của thời trang kỹ thuật số, đặc biệt là những cá nhân coi đại diện kỹ thuật số của họ là một phần không thể thiếu trong bản sắc xã hội của họ.
Anh ấy nói rằng mặc dù các thế hệ lớn tuổi hơn (30+) có thể thấy khó tiếp thu những ý tưởng này, nhưng có lý do để tin rằng, theo thời gian, sẽ có nhiều người tham gia hơn. Anh ấy nói: “Trong thập kỷ tới, tôi có thể thấy cả một thế hệ những người 20 và 30 tuổi rất ý thức về việc thể hiện kỹ thuật số của họ và những gì điều đó thể hiện với đồng nghiệp và bạn bè của họ.
Không phải ai cũng bán được ý tưởng
Stepan Sergeev, người sáng lập OneWayBlock - công ty đứng sau trò chơi dựa trên blockchain Clash of Coins - không tin vào ý tưởng thời trang kỹ thuật số sẽ sớm chiếm lĩnh thế giới. Anh ấy nói với Cointelegraph rằng khi mọi thứ ổn định, hầu hết mọi người đam mê thời trang – đường phố cao cấp hay cách khác – vẫn chưa thực sự đi chơi trong Metaverse, anh ấy nói thêm:
“Ví dụ, mục đích của việc mua một chiếc váy thiết kế là để mọi người nhìn thấy bạn mặc nó. Nếu Metaverse chưa có đủ người ở đó để xem nó, thì giá trị xã hội của nó sẽ bị mất. Vì vậy, trừ khi có một lượng lớn người di chuyển đến Metaverse, tôi không thấy điều đó xảy ra. Chúng ta có thể thấy nó đang thay đổi thời trang ở chỗ mọi người có thể nhìn thấy những thiết kế chi tiết hơn của những món đồ ngoài đời thực nhưng tôi không nghĩ rằng tất cả chúng ta sẽ mua những chiếc váy NFT theo cách chúng ta mua những chiếc váy thông thường.
Anh ấy ví tình trạng hiện tại của ngành thời trang kỹ thuật số giống như việc các game thủ mua skin tùy chỉnh trong trò chơi điện tử, khiến các vật phẩm chỉ phù hợp trong các môi trường cụ thể. “Nếu mọi thứ thực sự khởi sắc đối với lĩnh vực thời trang và một người bình thường đang đổ xô mua NFT thời trang theo cách họ mua giày thể thao hoặc túi xách mới nhất, thì điều đó có thể khả thi.”
Sergeev tin rằng hiện tượng thời trang metaverse rất có thể là một mốt nhất thời mà các hãng quần áo và thương hiệu lớn đã áp dụng để theo kịp thời đại và cập nhật những phát triển kỹ thuật số mới nhất.
Sasha Tityanko, phó giám đốc điều hành và giám đốc nghệ thuật của nền tảng VR xã hội Sensorium Galaxy, nói với Cointelegraph rằng mặc dù Metaverse có thể thêm vào những trải nghiệm hiện có của ngành thời trang, nhưng nó sẽ không tiến gần đến việc cách mạng hóa nó. Theo quan điểm của cô, các thương hiệu thời trang phát triển mạnh nhờ sự thay đổi và thực hiện những bước đi táo bạo, đồng thời thiết lập các tiêu chuẩn mới chính là bản chất của hoạt động kinh doanh của họ. Cô lưu ý:
“Thế giới ảo mang đến những cơ hội sáng tạo — một bức tranh sơn dầu màu trắng không có khuôn mẫu và giới hạn xã hội. Về cốt lõi, Metaverse là một môi trường khuyến khích mọi người thử nghiệm và sáng tạo trong nỗ lực của họ.”
Các nhãn hiệu thời trang gia nhập Metaverse với tốc độ chóng mặt
Trong suốt năm 2022, một số thương hiệu lớn như Adidas, Nike và Gucci được cho là đã có thểphát ra 137,5 triệu đô la chỉ riêng doanh số NFT. Dolce & Gabbana đã lập kỷ lục về bộ đồ đắt nhất từng được bán, một bộ đồ thủy tinh kỹ thuật số, đã mang về cho gã khổng lồ thời trang 1 triệu đô la vào cuối năm ngoái.
Hơn nữa, bộ sưu tập NFT của D&G đã có thể tích lũy được 6 triệu đô la trong khi chiếc túi ảo Queen Bee Dionysus của Gucci gần đâyđã bán với giá 350.000 Robux (đơn vị tiền tệ phổ biến trong trò chơi được sử dụng để mua da và phụ kiện) hoặc 4.000 đô la — nhiều hơn giá trị thực của chiếc túi.
Trong quý 4 năm 2021, Louis Vuittonphát hành một trò chơi điện tử cho phép người chơi tìm kiếm 30 NFT ẩn trong metaverse của nó. Sau khi được thu thập, những vật phẩm này đã cấp cho chủ sở hữu của chúng quyền truy cập vào các sự kiện độc quyền và các bữa tiệc riêng tư khác nhau. Tương tự, Balenciaga mới đâytham gia buộc Fortnite — một trò chơi điện tử có hơn 300 triệu người dùng — bán các skin thời trang cao cấp cho người chơi. Trong khi đó, Ralph Lauren hợp tác với ứng dụng mạng xã hội Zepeto của Hàn Quốc để phát hành bộ sưu tập thời trang ảo cho người chơi.
Tityanko tin rằng khi khoảng cách giữa thực và ảo tiếp tục thu hẹp và Web3 mang đến những tiến bộ công nghệ mới, người tiêu dùng bình thường sẽ ngày càng có nhiều lựa chọn hơn để thể hiện bản thân.”Mặc dù không phải ai cũng có đủ khả năng mua một chiếc váy Balenciaga ngoài đời thực, nhưng bạn có thể chọn một cho chính bạn trong thế giới kỹ thuật số,” cô nói thêm.
Gần đây: Doanh số ví tiền điện tử phần cứng tăng lên khi các sàn giao dịch tập trung tranh giành
Bà cũng lưu ý thêm rằng nhiều hãng thời trang như Gucci, Burberry và Louis Vuitton đã có những đội ngũ khá lớn chuyên khám phá và thử nghiệm không gian Web3 khi nhiều thương hiệu nhận ra tiềm năng của thị trường kỹ thuật số. Tityanko cho biết: “Theo nghiên cứu của Vice Media Group, Gen Z dành thời gian cho xã hội hóa trong không gian kỹ thuật số nhiều gấp 2 lần so với trong cuộc sống thực.
Do đó, khi chúng ta hướng tới một tương lai bị thống trị bởi các công nghệ phi tập trung, sẽ rất thú vị để xem tương lai của ngành thời trang sẽ tiếp tục diễn ra như thế nào, đặc biệt là khi ngày càng có nhiều thương hiệu tiếp tục gia nhập Metaverse mỗi ngày.