只要艺术品作为一种资产类别存在,大型拍卖行就充当了市场事实上的守门人。苏富比和佳士得之类的公司一直在艺术界发挥着影响力,成就或毁掉了创作者,当然,他们为自己的服务赚取了丰厚的报酬。
基于区块链的不可替代代币——或 NFT——被其支持者吹捧为艺术行业的颠覆者,因为它们促进了拍卖行提供的大部分服务。像分散化这样的创新所有权模式只会进一步撼动美术市场的现有企业。但艺术世界和 NFT 能否共存?
拍卖行对艺术市场的影响
艺术品拍卖行对艺术品市场产生巨大影响已不是什么秘密。苏富比、佳士得和其他拍卖行以佣金形式工作,并且在确保他们拍下的作品卖得好方面有着明确的既得利益。自然地,那些卖东西的人可以参与这项任务,即使使用的某些策略可能有点卑鄙。
纽约时报文章探索 拍卖行的做法声称许多拍卖价格是预先确定的。卖家将在幕后获得有保证的价格,以确保大量销售和活动产生最大可能的炒作。
持有最抢手和最昂贵作品的卖家通常不愿意拍卖一幅画,因为他们会收到的价格不明确。有了已经达成一致的最低令人满意的数字,收藏家就更有可能放弃一件杰作。
梵高或毕加索的八位数拍卖会在业内引起轰动,这不仅会影响同一位艺术家的作品,还会影响与其一起拍卖的作品。因此,拍卖品的构成设定了波及艺术界的趋势。
此外,拍卖对市场有一种咖啡店对话的效果。许多与会者可能不打算购买任何有特色的东西,但仍会出现讨论热门艺术家和运动。这也引导了行业的方向。
NFTs:从拍卖行下面拉地毯?
基于区块链的代币是严格数字化的,存在于不可变和去中心化的数字账本上,具有与传统艺术世界不同的特征。最引人注目的是他们的拍卖不需要拍卖行。
虽然互联网和电话竞价使拍卖行能够促进来自世界遥远角落的销售,但实际结算实物销售却是另一回事。完成所有权文件的转让、运输珍贵的实物和安排付款,每一项都提出了基于区块链的 NFT 所不存在的挑战。
使用 NFT,结算需要的时间长度是将更多的区块添加到区块链中——几分钟。同时,支付通过同一网络实时发生。智能合约处理现实世界中需要昂贵的法律专家团队的所有后勤工作。
这些服务的成本也会增加。虽然像佳士得或苏富比这样的拍卖行可能收费 在拍品最终价格的 15% 到 25% 之间,最昂贵的 NFT 对手仅收取 2.5%。
NTF 的数字性质也为艺术家和收藏家开辟了新的可能性。每次收藏家购买或出售他们的艺术品时,实体艺术家都无法强制支付版税。有了 NFT,他们可以在智能合约层面设定固定的版税,调整艺术家和收藏家之间的激励——双方都从一个接受的市场中获得经济利益。
互惠互利
许多观察家认为美术和 NFT 是相互竞争的。然而,随着新行业的发展,我们越来越多地看到它们可以互补。
例如,在 2021 年,佳士得和苏富比在推动 NFT 成为主流关注的狂热方面发挥了重要作用。 3 月 11 日,佳士得成为 第一家以区块链代币为代表的数字艺术品的大型拍卖行。这家总部位于伦敦的机构后来拍卖的 很多来自标志性的 NFT 头像系列 Bored Ape Yacht Club,甚至宣布 今年 9 月拥有自己的 NFT 市场。
无法量化主要拍卖行的支持对 NFT 市场的影响。然而,2022 年 1 月的历史最高月度 NFT 交易量为 47 亿美元——这是一个倍数的数字更大 比整个 2020 年的整个 NFT 交易量还要多。
民主化和分裂化
细分化等创新进一步支持了 NFT 和传统艺术品拍卖共生的论点。虽然佳士得和苏富比以 NFT 为特色,将这一媒介从实物艺术市场带到收藏家面前,但细分化可以让传统艺术品进入一个巨大的新全球市场。
物理定律不允许将画布分成许多不同的部分。然而,区块链令牌可以分为许多小数位。例如,单个不可替代的令牌可以被分割,使整个部分的许多所有者成为可能。
一家希望通过细分化使美术市场民主化的初创公司是艺飞 .这家总部位于迪拜的公司在 Polygon 网络上工作,收集实物艺术品并创建代表所有权的区块链令牌。
投资者可以买卖体积小得多、价格高得多的艺术品。这种开放式艺术投资不仅面向更广阔的市场,而且它的采用还将为已经达到 1.7 万亿美元的年度艺术市场带来更大的流动性。
Artfi 基金会帮助 Artfi 实现将美术带给大众的使命。该非营利组织正在建造一个真实世界的博物馆来展示它收集的物品。虽然目前细节很少,但区块链技术的独特属性可能会实现整洁的循环经济。博物馆游客的收入可以通过该项目基于 Polygon 的原生 ARTFI 代币在 NFT 持有者之间分配,从而激励和加速该模型的采用。
除了细分化,这家初创公司已经在尝试吸引新兴趣的方法。例如,它使已经拥有理想艺术品的收藏家成为版税接收者,并使他们能够保留一定比例的未来销售。此外,那些从 Artfi 系列的新作品中铸造初级销售 NFT 的人将受益于终身版税支付。
共生会继续吗?
NFT 技术仍处于早期阶段。我们刚刚见证了第一次采用热潮,尽管这对现有艺术机构构成威胁,但我们实际上看到这两个领域相互支持。
虽然一些评论员喜欢将 NFT 和传统艺术爱好者视为竞争对手,但这忽略了数字艺术和现实世界艺术是完全不同的媒介这一基本事实。将两者放在一起比较,几乎无异于说雕塑市场会吞噬油画市场。
事实上,许多人已经将佳士得和苏富比的热情视为抽象艺术媒介的合法化——去年的销售数据证明了这一点。同样,细分化等创新有望扩大这些历史悠久、备受尊敬的拍卖行继续服务的市场。