저자: 마르코 마노포
출처: 생각에 잠긴 실용주의
2021년 여러 연구에 따르면 YouTube 호스팅은 아이들이 커서 가장 하고 싶어하는 직업입니다. 아이들이 의사나 우주비행사와 같은 전형적인 직업을 언급하던 시대는 오래 전에 지나갔고, 젊은 세대는 인터넷에서 선정적인 동영상 블로그 콘텐츠를 만들면 더 많은 명성과 돈을 얻을 수 있다는 것을 알게 되었습니다.
농담은 차치하고 우리는 약 10년 전에 YouTube와 소셜 미디어가 인터넷과 세상을 장악하여 이웃과 더 비슷하게 보이고 느끼는 완전히 새로운 종류의 "유명인사"를 데려왔다는 사실을 부인할 수 없습니다. 종종 인플루언서라고 불리는 이 새로운 유형의 유명인의 결과는 브랜딩, 지위 및 문화에 대한 우리의 생각에 큰 변화를 가져왔습니다.
그렇다면 이것이 NFT와 어떻게 연결됩니까?
NFT 시장은 2021년 첫 강세장 사이클을 경험했으며 금융을 이해하지 못하는 사람들을 포함하여 많은 개인 투자자들이 참여했습니다. 동시에 유명인과 인플루언서들은 NFT의 "이해하기 쉬운" 가치 제안과 돈을 벌기 쉽다는 사실 때문에 NFT로 몰려들고 있습니다. 그 결과 처음으로 암호화폐가 NFT를 통해 주류 문화에 성공적으로 침투하는 것을 보고 있습니다. 예술가, 음악가 및 인플루언서 모두가 일종의 NFT 프로젝트에 참여하고 있습니다.
아마도 놀랍지 않게도, 과대 광고가 사라지고 가격 상승이 멈춘 후 NFT에 대한 부정과 회의론만 커졌습니다. 돌이켜보면 jpeg 이미지의 100,000달러 가격표는 단일 실제 사용 사례가 없는 거품의 신호라고 많은 사람들이 생각했습니다. 이 부정적인 감정은 너무 나빠져서 더 많은 조회수와 노출을 얻기 위해 NFT에 반대하는 관점에서 인터넷 유명인이 점점 더 많아지고 있습니다.
이 기사에서는 왜 모든 NFT가 쓸모가 없는지 설명하고 NFT의 가장 전략적이고 실용적인 사용 사례는 독특함과 지위를 원하는 인간 본성을 활용하는 사치품 분야에 있습니다. 규제 환경이 성숙하기 전까지는 적어도 단기적으로는 가능합니다.
이 기사의 요점:
NFT의 가장 실용적인 사용 사례는 고유성과 지위를 추구하기 위해 인간의 본성을 활용하는 것입니다.
NFT 브랜드는 정직해야 하며 NFT의 주요 부가 가치는 명품과 마찬가지로 브랜딩에 관한 것임을 인정해야 합니다.
대부분의 NFT 브랜드는 디지털 경험에 너무 집중하는데, 이는 가장 큰 전략적 실수입니다.
NFT를 통해 현실과 디지털 공간을 결합한 경험을 창출하면 진정한 가치를 얻을 수 있습니다.
다른 산업의 NFT 사용 사례는 규제 환경이 성숙될 때까지 성장하지 않을 것입니다.
2022년에는 명성이 재산보다 우선합니다
"인생의 진정한 행복은 부유하고 알려지지 않은 것"이라는 옛말이 있습니다.
저는 이 말이 여전히 사실이라고 생각하지만 지난 10년 동안 인플루언서 문화의 부상은 명성과 재산 사이의 역학을 변화시켰습니다. 연예인들이 기획사와 매니저에게 의존하던 시대는 지났다. 유명인들은 이제 소셜 미디어 플랫폼의 도움으로 유통 채널을 직접 통제할 수 있습니다.
그 결과 지난 10년 동안 더 많은 유명 기업들이 사업에 뛰어들었습니다. Jay-Z의 Marcy Venture Partners, Ashton Kutcher의 Sound Ventures 등이 있습니다. Dwayne Johnson 및 Ryan Reynolds와 같은 할리우드 스타는 자체 유통 채널을 가지고 있으며 그들이 판매하는 제품의 최종 소비자이기도 한 팬과 직접 상호 작용합니다. 즉, 자신이 좋아하는 유명인도 인터넷 유명인이 된 것이다.
요컨대, 팔로워가 있는 유명인들은 자신의 영향력을 사용하여 제품을 마케팅하고 판매하는 것이 명성의 진정한 보상임을 발견했습니다. 이것이 바로 Z세대가 이전 세대보다 인플루언서가 되려는 열망이 더 큰 이유입니다. 명성을 부로 바꾸는 것이 점점 더 쉬워지고 있음을 알기 때문입니다.
그렇다면 이것이 NFT와 어떤 관련이 있습니까?
NFT의 부상
2020년이 NFT가 성장하기 시작하는 해라면 2021년은 NFT가 진정으로 강세장 주기를 경험하는 해입니다. 온체인에서 검증 가능하고 고유한 픽셀 아바타를 생성하고 디지털 고양이를 번식시키는 실험으로 시작된 NFT는 시장 참여자가 독점 원숭이 사진 소유자 그룹에 가입하기 위해 모기지 계약금을 내는 수십억 달러 규모의 시장으로 빠르게 변모했습니다.
https://dune.com/hildobby/NFTs
수백억 달러에 달하는 NFT 거래를 통해 유명 인사와 브랜드는 이 새로운 기회를 활용하여 청중에게 자신이 젊고 유행에 민감하며 기술에 정통하다는 것을 보여주기 위해 경기장에 진입했습니다. 저는 이 면에서 비관적입니다. DAO와 같은 거버넌스가 필요하고, 여러 문제를 해결해야 하며, 그 자체로 전체 기사가 필요한 주제이기 때문입니다.
아바타에서 생성 알고리즘 아트, 심지어 1-1 컬렉션에 이르기까지 다양한 유형의 NFT가 등장했음에도 불구하고 우리는 이 모든 것이 궁극적으로 위험 자산에 불과하다는 것을 여러 번 목격했습니다. 사실 NFT 이야기가 몇 달 전 아바타 컬렉션에서 사라질 것 같았을 때 Azuki와 Moonbirds의 성공으로 빠르게 돌아왔습니다.
이는 브랜드나 문화와 관련된 독특함과 소속감이 NFT의 가장 순수한 가치 제안임을 보여줍니다.
이 가치 제안은 명품 브랜드의 가치 제안과 가장 유사합니다.
2022년 럭셔리 브랜드와 문화
명품 산업은 1조 3천억 달러 규모의 산업입니다. 세계 10대 부자 중 명품은 기술, 금융 또는 제조업을 제외하고 개인이 목록에 오를 수 있는 유일한 산업입니다. 실제로 LVMH의 베르나르 아르노는 반복적으로 게이츠, 머스크, 베조스를 제치고 세계 최고 부자 자리에 올랐다. 이것은 명품 산업이 기술에 의해 "파괴"되지 않고 향상되었음을 보여줍니다. 사람들은 이제 물리적 공간뿐만 아니라 디지털 공간을 통해 자신의 지위를 주장할 수 있기 때문입니다.
럭셔리 브랜드를 성공으로 이끄는 가장 중요한 두 가지 요소는 다음과 같습니다.
1. 문화를 이해한다
2. 고객 관계 및 경험 유지
케어링 그룹은 젊은 세대의 문화를 이해하고 e-스포츠와 힙합 문화에 큰 움직임을 보이기로 했습니다. 스포츠 클럽. 2022년 2월 케어링 그룹도 웹 3.0 전담팀을 신설했고, 구찌와 발렌시아가도 자체 팀을 신설했다. Kering Group CEO François-Henri Pinault는 메타버스에서 럭셔리에 대한 세 가지 잠재적인 기회를 본다고 말했습니다.
구찌 x 100 도둑 컬렉션
LVMH는 고객 경험과 수십 년 동안 구축한 유대 관계를 보존하는 방법을 이해하고 있으므로 Prada 및 Cartier(Richemont Group)와 협력하여 글로벌 럭셔리에 초점을 맞춘 자체 Aura 블록체인 컨소시엄을 만들기로 결정했습니다. 럭셔리 브랜드는 고객에게 전달하는 메시지와 내러티브를 완전히 제어하기를 원하며, 이것이 바로 자체 블록체인을 고안한 이유입니다. 탈중앙화 순수주의자들은 이것이 대부분의 NFT 프로젝트의 상향식 탈중앙화 특성 개념과 다소 상반된다고 주장할 것입니다. 궁극적으로 소비자가 결정을 내릴 것이며 Moonbirds, BAYP 및 Doodles와 같은 상향식 브랜드가 전통적인 명품 브랜드와 경쟁할 수 있는지 확인할 것입니다.
Alexandre Arnault는 CryptoPunk를 보석으로 바꿉니다.
물리적 경험과 디지털 경험의 결합
Dolce & Gabbana는 2021년 8월 약 570만 달러의 매출을 올린 독특한 9피스 Collezione Genesi NFT를 출시했습니다. 구매자는 향후 Dolce & Gabbana 이벤트에 대한 액세스를 포함하여 독점 권한뿐만 아니라 NFT 및 항목의 실제 사본을 받았습니다. 이것은 물리적 경험과 디지털 경험을 결합한 좋은 예입니다.
우리는 또한 더 창의적일 수 있습니다.
다음과 같은 이점을 제공할 수 있는 Bulgari NFT 컬렉션을 상상해 보십시오.
향후 이벤트 및 패션쇼에 대한 액세스.
향후 NFT 컬렉션을 미리 보고 액세스할 수 있습니다.
매년 불가리 리조트 발리에서 2박 무료 숙박.
불가리 제품을 온라인으로 사용할 수 있는 디지털 권한.
미래의 투자 또는 사업 기회에 대한 접근.
Bulgari가 이러한 NFT를 10,000개 출시한다면 컬렉션의 가치가 5억 달러라고 해도 놀라지 않을 것입니다.
불가리 리조트 발리
이 시점에서 암호화 회의론자들은 다음과 같이 질문할 수 있습니다.
"왜 NFT 대신 일반 프리미엄 멤버십 카드를 요구하지 않습니까?"
좋은 질문.
다음은 언뜻 보기에 명확하지 않을 수 있는 몇 가지 이유입니다.
그렇다면 NFT 프로젝트는 무엇을 해야 할까요?
NFT 가치 제안: 독점 클럽의 일원이 되십시오
아바타든 제너레이티브 아트든 NFT 컬렉션은 로드맵을 개발하고 명품 브랜드처럼 생각해야 합니다. 소속감이나 독특함은 무엇이든 할 수 있습니다. 파타고니아는 '럭셔리'가 아니지만, 독특한 아이덴티티를 가지고 있습니다. Supreme은 전통적인 "럭셔리" 브랜드는 아니지만 스트리트웨어 문화 덕분에 Box Logo 티셔츠가 2차 시장에서 $1,000에 판매될 것입니다.
물론 제품이 나쁠 수 없다는 전제가 있지만, 대체로 명품 브랜드가 고전과 현대 문화가 어우러질 수 있는 것처럼 NFT는 금융화 측면의 균형을 유지하면서 이러한 기본적인 인간 본능을 기반으로 브랜드 구축을 시작해야 합니다. . , 생성된 "경험/결속"이 실제처럼 느껴지도록 합니다. 지나치게 디지털 경험에 집중하는 것은 대부분의 NFT에서 중대한 전략적 실수가 될 것입니다. 물리적 공간과 디지털 공간을 결합한 하이브리드 경험을 만들고 고객이 원하는 것을 제공하는 데 끊임없이 집중하는 것이 이 트랙에서 성공하는 열쇠가 될 것입니다.
마지막으로 NFT의 잠재력이 명품 산업을 훨씬 뛰어넘는다는 점에 주목하는 것이 중요하지만 거기에 도달하려면 시간이 좀 걸릴 것입니다. 기록용 NFT(의료, 주택) 또는 지적재산권에 대한 저작권/로열티(음악 NFT)와 같은 개념은 여러 지역에서 규제 장애물에 직면하게 될 것이므로 지금은 다루지 않을 것입니다.