인공지능은 아직 게임에서 뮤지션을 대체할 창의성과 감정이라는 근본적인 요소가 부족합니다.

아르메니아 예레반에서 열린 WCIT 2024 컨퍼런스에서 전문가들은 AI가 크리에이티브 산업에 미치는 영향에 대해 논의하기 위해 한자리에 모였습니다. AI 모델 학습 과정에서 저작권 침해 문제를 둘러싼 많은 소송이 제기되는 등 AI 개발자와 크리에이티브 업계의 충돌은 이번이 처음이 아닙니다.

물론 가장 큰 관심사 중 하나는 AI가 창의적인 작업에서 인간을 대체할 수 있는 능력이 있는지에 관한 것입니다. 최근 몇 년 동안 AI는 복잡한 음악 작곡도 단 몇 초 만에 기계가 할 수 있게 해준 Suno AI와 같은 도구를 통해 창의력을 발휘할 수 있는 가능성을 보여주었습니다.

하지만 이러한 기계로 만든 제품이 실제 제품을 능가할 수 있을까요? 정답은 '아니오'입니다!

인공지능이 가질 수 없는 창의성

아르메니아의 뮤지션이자 프로듀서인 닉 아기비얀은 현재 음악 프로듀서로서 자신이 하고 있는 모든 일을 AI가 어떻게 할 수 있는지 솔직하게 표현했습니다. 그는 최근 말 그대로 소름이 돋는 트랙을 들었는데, 나중에 그 곡이 AI에 의해 만들어졌다는 사실을 알게 된 이야기를 들려주었습니다.

수상 경력이 있는 음악 및 기술 전략가인 마티아스 로더도 음악 산업의 빠른 발전에 주목했습니다. 하지만 로더는 좋은 음악을 만드는 데 필수적인 창의성 요소는 AI가 결코 가질 수 없는 것이라고 지적합니다.

따라서 그는 인공지능이 인간을 대체할 수는 없으며, 오히려 인공지능이 인간을 대체하기보다는 더 나은 음악을 만드는 데 도움을 주는 미래를 상상합니다.

아르메니아의 저명한 작곡가이자 지휘자인 세르게이 스바트얀도 이러한 의견에 동의하며, AI는 음악가들이 일상적이고 반복적인 작업을 AI에게 맡기고 음악가들이 작업의 더 가치 있는 측면에 집중할 수 있도록 함으로써 생산성을 높이는 데 도움이 될 것이라고 덧붙였습니다.

음악에 비유하자면, 지휘봉은 여전히 인간이 잡고 인간 정신의 방대한 능력을 정의하는 독특한 비전을 만들어내는 역할을 하며, 나머지는 AI가 관리할 수 있습니다.

AI가 감성을 자극하는 음악을 만들 수 있을까요?

또 다른 중요한 질문은 "인공지능이 청중의 마음을 움직일 수 있는 감성을 담은 음악을 만들 수 있는가?"입니다.& Quot; 대답은 '예'입니다.... 하지만 인위적으로요.

로더는 음악에서 감정의 주된 자리는 청중이라고 설명합니다. 감동을 주는 음악을 들을 때 바로 여기에서 감정이 살아납니다.

AI는 과거에 특정 감정을 만들어내는 데 효과가 있었던 패턴을 음악의 새로운 발명품에 적용하고 음악이 청취자의 감정을 어떻게 자극할 수 있는지에 대한 지식을 활용하여 이 과정을 모방할 수 있습니다.

하지만 그는 이 과정에서도 인간 마스터의 지도가 필요하다고 말합니다.

AI와 음악은 과거에 작곡에 사용되었던 패턴을 분석하고 이를 기계가 인간 창작자와 상호작용할 때 흥미로운 것으로 바꾸는 다소 건조한 작업입니다;

따라서 그는 AI가 현존하는 가장 훌륭한 교육 도구이자 음악적 창의력을 자극하는 훌륭한 도구라고 믿습니다.